martes, 29 de marzo de 2016

Performance, arte en acción.


Improvisamos


En este taller se puedo diferenciar varias partes.

En la primera de éstas, sentados en círculo, cada uno de nosotros debíamos de expresar con gestos o sonidos nuestro estado de ánimo en ese momento.

A continuación, a través de las pautas que nos iba dando la profesora (rápido,despacio, hacia delante, hacia atrás, etc.) nos íbamos moviendo por el espacio ocupando toda la clase. Después, entre todos nos teníamos que poner de acuerdo para crear diferentes formas sin utilizar el lenguaje verbal.

Otra parte del taller, consistió en ponernos por grupos de trabajo en fila. La primera persona tenía que moverse por el aula haciendo diferentes gestos y sonidos y los demás del grupo tenían que imitarle. Cuando la profesora daba la orden, la primera persona pasaba al último lugar de la fila y así sucesivamente.

Posteriormente, los mismos grupos hechos anteriormente, tuvieron que coger un objeto por persona y debían de ponerse en la piel del mismo y representar que es lo que haría dicho objeto. Una vez hecho esto, se tuvo que representar un teatro en el cual los protagonistas fueran los materiales.

Para finalizar, volvimos a la misma posición inicial, y para despedirnos tuvimos que volver a expresar mediante gestos o sonidos como nos sentíamos en ese momento.

REFLEXIÓN

La parte que más disfrutamos de este taller, fue cuando nos dividimos por grupos de trabajo y tuvimos que movernos en fila por el espacio haciendo diferentes movimientos y gestos, ya que nos divertimos al realizarla y pudimos liberar la tensión acumulada durante todo el día.

Otra de la actividad que nos pareció interesante y original fue la realización de la obra de teatro, donde tuvimos que poner toda nuestra creatividad y a la vez improvisar para la creación del guion. Este recurso nos parece adecuado para llevarlo a cabo con niños de educación infantil, ya que con ello los niños van perdiendo la vergüenza y trabajan la imaginación.

Una propuesta que añadiríamos a este taller seria la utilización de música, porque con ella nos podíamos a ver guiado al ritmo de la música.

Gracias a este taller pudimos liberar la tensión, desconectar y divertirnos.

sábado, 26 de marzo de 2016

Taller 3. Meditamos y dibujamos




Secuencia de imágenes
Secuencia de materiales








Proceso del taller








Pintamos a través de música











Final del taller





Este taller consistía en ser capaces de echarle imaginación a través de numerosos objetos sin saber cuales son los objetos y con los ojos cerrados.
Para empezar pusimos todos los objetos que teníamos encima de la mesa, los mezclamos un poco para que no sólo cogiéramos los que había traído cada una. Una vez mezclados los objetos cada persona tenía que taparse los ojos y a partir de ahí teníamos que ir cogiendo objetos diferentes, tocarlos y ver que era lo que te hacia sentir o que te transmitía.
Después de tocar el objeto y ver que te hacia sentir tenías que dibujarlo en una hoja sin ver donde lo dibujas. Esto se repitió con muchos objetos y cada uno de ellos te hacia sentir una cosa y dibujabas una cosa diferente. Al final nos destapamos los ojos y vimos lo que habíamos hecho.

Este taller nos gustó a todas y a todos porque te das cuenta de como te sientes con cada objeto, había gente que cuando tocaba el objeto hacia líneas aleatorias y otras personas que se basaban en tocar el objeto y dibujar como era el objeto. También había gente que iba tocando con los ojos cerrados en que parte del papel había pintado para que no se le acumulasen los dibujos y se vieran todos bien y gente al que la daba igual donde pintar, no le importaba donde hacer los dibujos.

Con este taller lo que querían conseguir era que nos sintiéramos “libres”, que no pensáramos el lo que hacíamos y que nos pusiéramos en el lugar de un niño ya que, el niño cuando dibuja solo piensa en lo que hace en el momento le da igual como le quede el final, piensan en ir haciéndolo poco a poco y no en como va a terminar el dibujo. 

















Taller 2. Pasapalabra creativo



Empieza por...



El taller de meditación y pintura se dividió en dos partes:

La primera de ellas, consistió en una técnica de relajación, en la cual, con los ojos cerrados, la profesora nos estuvo dando unas indicaciones, para conseguir sentir todas las partes del cuerpo y con ello, relajarnos.

En la segunda parte del taller, a través de los diferentes alimentos que cada uno trajo, tuvimos que experimentar mediante el tacto sus diferentes cualidades (textura, dureza, temperatura...).
Una vez hecho esto nos pusimos en el lugar de un niño o bebé y utilizando las témperas teníamos que pintar con los alimentos. De esta manera actuamos como si fuésemos uno de ellos y así pintar y decorar el papel continuo. Finalmente para completar nuestro diseño podíamos utilizar las manos y poner un título guiándonos por lo que nos transmitía ese dibujo.

Como reflexión, la primera parte del taller, a algunos de nosotros nos resultó un poco incómoda ya que al tener los ojos cerrados nos sentíamos un poco agobiados y puede que esto también ocurra en una clase de educación infantil. En nuestra opinión, para llevar a cabo esta primera parte del taller en el aula, a los niños no les taparíamos los ojos y utilizaríamos música para que puedan relajarse adecuadamente.

La segunda parte del taller la consideramos un poco complicada porque es difícil posicionarse e introducirse en la actitud de un bebé. Por ejemplo, cuando nos decían que podíamos explorar los alimentos con la boca, nosotros no lo hacíamos; en cambio, un bebé esto lo hace sin ningún problema porque es una manera de conocer el entorno. Además, muchos de nosotros nos preocupábamos por no mancharnos y esto nos impedía disfrutar de la actividad en su totalidad.

Como propuesta, creemos que se puede enfocar el taller de otra manera, como por ejemplo trabajar con todo el cuerpo y en el suelo. También nos hubiese resultado interesante realizar un mural utilizando los alimentos para realizar un estampado sobre una temática concreta. 

Taller 1.Juegos de liberación creativa.





El taller de juegos de liberación creativa se dividió en dos partes:

En la primera de las partes, tuvimos que realizar un dibujo de manera conjunta. Cada miembro del grupo debía elegir una cera de un color y a continuación, de una en una , en función de su estado de ánimo tenía que dibujar mediante líneas (curvas o rectas). Cada vez que se levantaba la cera, otra compañera debía continuar dibujando.
Una vez acabado, la profesora indicó unas pautas sobre lo que teníamos que hacer (colorear, ponernos en la parte del dibujo que más nos gustaba y continuarlo, etc ). El último paso consistía en poner un título a la parte que más nos llamara del mural.

En la segunda de las partes, nos repartió a cada uno un folio Din A-3, en el cual tuvimos que pensar durante un minuto el elemento que queríamos poner (dibujo o imagen). Después, pasado el minuto íbamos rotando nuestro dibujo a la compañera de al lado,y con el mismo tiempo tenían que ir añadiendo otros elementos al dibujo que nos llegará. Esto se repitió hasta que recibimos nuestro propio dibujo. Una vez llegado, la profesora nos dejó aportar los últimos retoques y así llegar al resultado final poniendo un título.

Este taller nos resultó interesante y a su vez divertido. Con el se puede trabajar la creatividad y la imaginación. Estas actividades, aunque disponíamos de poco tiempo para realizarlas y nos sintiéramos un poco “agobiadas” durante el proceso, en el momento que terminamos el taller sentimos que nos habíamos relajado de forma diferente a lo habitual.

Enfocado a la educación infantil, es un buen método para trabajar la creatividad y fomentar la cooperación, el compañerismo y el respeto hacia otros compañeros, todo esto a través de la diversión y el disfrute.


Como conclusión, mediante este taller hemos aprendido que de forma conjunta se pueden crear cosas diferentes con la ayuda de los demás. Esto hace que se modifique la propia idea individual y los resultados sean más creativos. 

sábado, 12 de marzo de 2016

PROYECTO 1: Primera Tarea: SOMBREROS PARA PENSAR


Después de la lluvia de ideas del viernes viene la selección de esas ideas y para ello, en los grupos, se propone trabajar con la técnica creativa desarrollada por Eduard de Bono:  Seis Sombreros para Pensar.

Pincha aquí para ver un buen resumen de esta técnica y aplicarla correctamente

En la página de imprescindibles está el pdf. del libro completo

Hay una semana para pensar y repensar las ideas y propuestas surgidas y el viernes 18 de marzo cada integrante del grupo podrá ponerse un sombrero (o el objeto que consideréis....viva la imaginación...) para tratar de tener una mirada según los colores que plantea de Bono en su teoría del pensamiento creativo y aprender "sin darnos cuenta" a desarrollar la mirada creativa sobre los proyectos propuestos.

Os recomiendo traed el viernes 18 material para fabricar vuestro propio objeto que simbolice el "sombrero".

Por último aquí tenéis la presentación que hemos visto en clase.

Pincha aquí para ver la presentación y profundizar en la técnica elegida